中國社會科學(xué)報:“全球化”與文化消費主義批判
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“美國將不僅因為武力,而且還因為文化而自豪”。這是肯尼迪離世前留給美國文藝家的演講內(nèi)容。半個世紀(jì)過去,無論人們?nèi)绾卧u價,美國文化已經(jīng)遍地開花。有學(xué)者甚至認(rèn)為,所謂的“全球化”就是美國化。
如今,“全球化”已是既成事實,而且它絕對不僅限于經(jīng)濟(jì)場域。麥當(dāng)勞和肯德基,或者還有怪獸和僵尸、哈利·波特和變形金剛正在成為全球孩童的共同記憶;年輕一代的價值觀和審美取向正在令人絕望地全球趨同。與此同時,四海為家、全球一村的感覺正在逼近;城市一體化、鄉(xiāng)村空心化趨勢不可逆轉(zhuǎn)。傳統(tǒng)定義上的民族意識、家國道義正在消亡。作為文學(xué)表象,那便是充斥的山寨版產(chǎn)品和虛無主義傾向。它們較之有毒食品、偽劣貨物更有過之而無不及,因為資本綁架人類、使人變傻的最佳手段無疑是用卡通快餐取代經(jīng)典。
首先必須說明的是,虛無主義的最大表象是無限的多元和相對,其本質(zhì)則是消費主義。面對來自西歐的經(jīng)典文化及蘇聯(lián)意識形態(tài),美國所推行的正是大眾消費文化。用著名美國學(xué)專家馬特爾的話說,“美國文化通過娛樂產(chǎn)業(yè)和大眾文化獲得了最顯著且數(shù)量最多的影響力,主要歸功于好萊塢電影、流行音樂、百老匯商業(yè)戲劇和文學(xué)暢銷書”。其次,跨國公司在制造產(chǎn)品時充分注意到了不同民族、群體、個人的需求。這正是美國式大眾文化去意識形態(tài)化、去中心化的物質(zhì)基礎(chǔ):跨國資本。
資本邏輯和商業(yè)運作之一
世紀(jì)之交,“奶酪熱”襲來,帶給我們的思考至少有二。首先是商業(yè)運作。它使我想起了《學(xué)習(xí)的革命》。這顯然是一種國際意義上的商業(yè)行為、商業(yè)炒作,譬如股票或者名目繁多的有價證券。仿佛任何一種商品,比如汽車,又比如家電、服裝甚至還有令人眼花繚亂的苗條霜或豐乳膏。只是未必名副其實而已。在文藝領(lǐng)域,好萊塢稱得上是開路先鋒,麾下“大片”幾乎都是高投入、高產(chǎn)出的典范。這符合跨國公司的全球戰(zhàn)略。
其次,不能否認(rèn)斯賓塞·約翰遜的“奶酪理念”有著比較突出的現(xiàn)實意義。我們確實處在一個史無前例的信息的時代、變化的時代,而且這種變化同時印證了一統(tǒng)江湖、一日千里的說法。它的一元性指向和變化速度完全是幾何級的。人們不但可以一夜暴富,變成比爾·蓋茨,也可能一覺醒來一貧如洗。就近而論,下海、下崗以及各色利益調(diào)整和地位變易天天都在大呼小叫中發(fā)生。莫言的《師傅越活越幽默》說的就是這個。然而,漸漸地,人們也就見怪不怪了。
誰也不知道明天會是怎樣一種情狀。這與前現(xiàn)代社會相對靜止、穩(wěn)定的狀態(tài)全然不同。日出而作、日入而臥、信而有征、薪盡火傳的生活方式迅速成為神話。
面對變化,無論情愿與否,恐怕再沒有人可以高枕無憂了。而斯賓塞·約翰遜的“奶酪理念”正是在這樣的背景下形成的。
當(dāng)然,這種理念本身并不新鮮。在我們自己的文化傳統(tǒng)中,就不乏類似的理念。拿成語而言,我們即可隨手拈來“未雨綢繆”、“與時俱進(jìn)”、“隨機(jī)應(yīng)變”等,還有反義而用作批評的“守株待兔”、“聽天由命”、“隨遇而安”等。而且,其中有些成語還是由寓言演化而來的。
“奶酪”其實不過是個寓言故事。而且,從寓言的角度看,它又過于簡單、幼稚,缺乏傳統(tǒng)寓言的文學(xué)價值。拉封丹的《知了和螞蟻》就比它高明。而我們老祖宗在《守株待兔》一類寓言中則僅用兩三行字就超越了這個又長又臭的“奶酪故事”。然而,恰恰是這么一個簡單的故事,卻被炒作成了“救世良方”。
世界主義的“秘符”
2009年歲末,《失落的秘符》以驚人的印數(shù),像一顆彗星劃過被金融風(fēng)暴陰霾籠罩的天空;對于日趨迷糊的圖書市場,則猶如一座航標(biāo),恰盡其用。各種暢銷元素(或“世界性元素”)在小說中幾乎悉數(shù)登場。該書稱得上是一座美輪美奐的符號迷宮。秘密的主要持守者是彼得·所羅門,他的姓名便是一個典型的符號。彼得讓人聯(lián)想到基督的大使徒圣彼得。圣彼得原名西門,彼得是基督對他的指稱,在拉丁文中意曰石頭,這和小說的秘密之所在——石金字塔相關(guān)聯(lián)。而所羅門則是典型的猶太姓氏,與猶太先知所羅門關(guān)涉。小說從彼得之子喪心病狂地尋找秘密開始,并由彼得那充滿秘符的斷手及其《灌水茶樓》式的神秘指向引出符號學(xué)家蘭登教授。蘭登和彼得的妹妹凱瑟琳與喬裝打扮的兇手及成事不足、敗事有余的中央情報局一干人等驚險周旋,可謂九死一生,最終找到了謎底,破解了共濟(jì)會的核心秘密:失落的秘符。
這個秘符比《達(dá)·芬奇密碼》中的“倒金字塔”(這一意象正是中世紀(jì)傳奇中屢屢提及的探險目標(biāo)——“圣杯”)更具體,但也更高妙、更富有現(xiàn)實意義,蓋因它是一個古老的理念:“贊美上帝。”這個西方猶太—基督教文化核心理念的“重新發(fā)現(xiàn)”將一切回溯到《圣經(jīng)》本身,并與現(xiàn)代物質(zhì)文明構(gòu)成了反差。而故事中的凱瑟琳作為現(xiàn)代意念學(xué)家,其研究成果似乎恰好與這一發(fā)現(xiàn)不謀而合。反之,兇手殫精竭慮、無所不用其極的追尋結(jié)果,卻是找死,即“怎樣死去”。
從作品本身看,丹·布朗的演繹具有以下幾個特點:其一是繼承中世紀(jì)基督教玄幻文學(xué)、騎士傳說及哥特式小說的某些傳統(tǒng),同時將現(xiàn)代偵探推理小說雜糅其間;其二是通過大善大惡的人物將西方主流價值觀和盤托出;其三是大起大落、大開大合的情節(jié)和細(xì)節(jié)畢現(xiàn)的描寫相得益彰;其四是對猶太—基督教文化核心內(nèi)容的詮釋,尤其是對猶太—基督教文化譜系中的神秘主義傳統(tǒng)進(jìn)行了一次細(xì)致入微的梳理;其五是在猶太神秘主義的周圍結(jié)集了大量可資參照的神秘主義或類神秘主義文化現(xiàn)象,如古印度奧義、中國易學(xué)、煉金術(shù)、占星術(shù)、紋章學(xué)、塔羅牌及中世紀(jì)以降的各種神秘修會、西法底文化中的某些神秘社團(tuán)(發(fā)軔于12世紀(jì)的喀巴拉猶太神秘主義是其中最為重要的一支)等等,卻獨不提伊斯蘭蘇菲神秘主義。而這第五點恰似“全球化”背景下NBA招攬世界球員,其文化含義和商業(yè)動機(jī)不言而喻。
由此,讀者大可將話題引申至近年世界文壇關(guān)乎世界主義的討論。在這些討論中,民族性和世界性這個“背時的話題”再次被提到前臺。其中的二元對立固然可疑,但完全否定二元論卻是放棄起碼的坐標(biāo)。無論從什么角度看,丹·布朗的小說確實色彩駁雜,但其所持守的卻是一本正經(jīng)的西方或美國核心價值。這不由得讓人聯(lián)想到美國中央情報局前局長杜勒斯關(guān)于讓我國年輕一代變成世界主義者的一席話。他或他的同僚們可沒構(gòu)筑人類命運共同體的善意。文化接軌難免被“化”,除非我們有足夠的抗體。而技術(shù)理性制導(dǎo)的簡單量化也許正是杜勒斯們需要的世界主義。
偽多元與同一化
即使我們對村上春樹們、阿特伍德們的“國際化”寫作視而不見,也該想想好萊塢電影的魔力。有電影藝術(shù)研究者總結(jié)過美國女權(quán)主義者對好萊塢模式的批判,謂:一、好萊塢是一個以男性話語為軸心的視聽世界。在這個世界中,起決定作用的是男性視角,而虛構(gòu)的客體是風(fēng)格化、性感化的女性形象。因此,女性是被觀望和展示的對象,她們被塑造成具有強(qiáng)烈視覺沖擊力和情緒感染力的“他者”,從而滿足男性的感官需求和欲望。二、女性作為影像,始終是男性“英雄”的飾物或附庸,是他們實現(xiàn)價值(產(chǎn)生魅力)的道具。三、主流創(chuàng)作基本排斥女性英雄,她們通常只是故事的佐料,以致淪落為懲戒對象。四、女性是“夢工廠”制造幻景的噱頭,好萊塢將她們奇異化、虛擬化,以滿足觀眾(哪怕是潛意識)的欲望和欣賞習(xí)慣。這顯然是基本事實,其理論依據(jù)則來自??碌?ldquo;環(huán)形凝視”。
撇開性別研究,從地緣政治的角度看,東方則無疑是以美國為軸心的西方的“他者”。關(guān)于這一點,薩義德已有充分論述,盡管其理論所從出的仍是后現(xiàn)代主義對二元論的解構(gòu)。需要警覺的是,中國業(yè)已成為美國必須同化或解構(gòu)的主要目標(biāo),而好萊塢的影響不可小覷。
上世紀(jì)40年代,時任美國總統(tǒng)的羅斯福就曾明確指出,若論什么是影響人們思想觀念的最佳武器,電影首屈一指。有鑒于此,他曾下令有關(guān)方面要以宣傳美國的政策和政府的努力為目的。這早在上世紀(jì)20年代就已成為美國高層的共識。威爾遜就曾認(rèn)為,電影在傳播公眾信息方面當(dāng)被列為最要媒介,蓋它以通俗的話語形成了對美國政治和目的的有效展示。同樣,時任商務(wù)部長的胡佛認(rèn)為電影輸出的意義不僅在于它作為直接的商品價值,還在于它代表了美國的生活方式和影響力。第二次世界大戰(zhàn)期間,美國以本土未遭戰(zhàn)火洗劫的優(yōu)勢進(jìn)一步大力發(fā)展電影業(yè)。這也是羅斯??偨y(tǒng)對戰(zhàn)時宣傳部門的要求。首任美國國務(wù)院戰(zhàn)時新聞局局長戴維斯宣稱,電影是世界上最強(qiáng)有力的宣傳工具。1947年,美國電影協(xié)會負(fù)責(zé)人麥耶在回顧電影的作用時說,現(xiàn)代美國電影是任何其他出口商品所無法比擬的,它同時兼具重要的經(jīng)濟(jì)、文化和政治意義。1953年,隨著“冷戰(zhàn)”的升級,艾森豪威爾在就任總統(tǒng)期間成立了美國新聞署,下設(shè)電影電視和新聞廣播等部門,簡稱USIA。巧合的是它與美國的縮寫僅“一字之差”,而多出來的這個字母恰巧指代“Information”。該機(jī)構(gòu)的使命被確定為:一、宣講美國政府的政策;二、闡明美國政治與各國人民的合理訴求密不可分;三、抵制一切反對和扭曲美國形象的企圖;四、通過表現(xiàn)美國文化生活促進(jìn)人們對美國政治的理解。
順便說一句,中美一建交,在好萊塢電影中受到“外星人”青睞的可口可樂和麥當(dāng)勞、肯德基等“非意識形態(tài)產(chǎn)品”便率先迫不及待地進(jìn)入了中國;至于美國在華“入世”談判中強(qiáng)調(diào)的以好萊塢“大片”為主要內(nèi)容的知識產(chǎn)權(quán)及信息自由流通,則自然更符合前述政治。但我不會忘記,曾幾何時,美國還是麥卡錫主義和“冷戰(zhàn)”的急先鋒;曾幾何時,索爾仁尼琴等蘇聯(lián)“異見者”是它青睞的對象;曾幾何時(上世紀(jì)80年代),阿列克謝耶維奇(2015年諾貝爾文學(xué)獎得主——編者注)就已經(jīng)為它所關(guān)注。而門羅主義則始終沒有退出歷史舞臺,即使形式都少有改變。
跨國資本的全球策略
而現(xiàn)代美國政治本質(zhì)上是跨國資本主義政治。它發(fā)揚了資本主義“自由”、“平等”、“博愛”的精神,并在此基礎(chǔ)上逐漸形成了兩大新基點:一是現(xiàn)代化,二是大眾消費文化;二者相輔相成。不消說,除了上述三精神,資本主義制度建立在四大“合理性”上:一是“自由經(jīng)濟(jì)”,它承諾以每個人發(fā)揮主觀能動性為前提,從而最大程度地提高生產(chǎn)效率,進(jìn)而調(diào)動和利用一切有效資源以發(fā)展生產(chǎn)力、創(chuàng)造物質(zhì)文明、滿足人的需求;二是“民主政治”,它承諾確保社會公平與公正,并在此基礎(chǔ)上賦予民眾自我選擇、自我實現(xiàn)的權(quán)利;三是“道德社會”,它承諾維護(hù)人的尊嚴(yán)、人的本質(zhì)訴求;四是“多元文化”,它以開放的姿態(tài)兼容并包,從而保證了人們的創(chuàng)造力和多元的精神訴求。當(dāng)然,這些相對空洞的政治經(jīng)濟(jì)和文化道德理念必須依附于看得見摸得著的實際。于是,現(xiàn)代化成了資本主義的首要追求和現(xiàn)實目標(biāo)。它一方面以刺激需求推動了生產(chǎn)力的發(fā)展,另一方面又以結(jié)伴而生的大眾消費欲求反過來刺激生產(chǎn)力的進(jìn)一步發(fā)展。這一循環(huán)從現(xiàn)代化初級階段以滿足人的實際需求為導(dǎo)向的生產(chǎn)和消費方式,逐步發(fā)展至如今以制造和刺激消費、激活和培養(yǎng)欲望為目的的消費和生產(chǎn)方式。因此,現(xiàn)代化和大眾消費文化二而一、一而二相輔相成,相得益彰。上世紀(jì)50年代中后期艾森豪威爾政府發(fā)起的所謂“民眾資本主義”便是這一現(xiàn)實的政治體現(xiàn)。這恰恰助推美國登上了霸主的地位,也是戰(zhàn)勝蘇聯(lián)和歐洲經(jīng)典資本主義的法寶。
簡言之,現(xiàn)代化伴隨著資本主義的產(chǎn)生而產(chǎn)生、發(fā)展而發(fā)展,它見證了奈斯比特、托夫勒們所說的“第二次浪潮”,卻并沒有就此歇腳,而是以新的面目走向了所謂的“后現(xiàn)代”或“后工業(yè)時代”。在這方面,好萊塢提供了不可多得的范本:理論上的相對或多元為好萊塢走向世界打開了實實在在的通道。最初是上世紀(jì)30年代華納兄弟和派拉蒙公司的“走出去”戰(zhàn)略:二者相繼在德國和西班牙拍攝電影并就近在這些國家及其周邊地區(qū)發(fā)行;然后是起用歐洲演員,譬如派拉蒙公司在法國本土制作了一些法語電影。同時,好萊塢花了三年時間探尋和解決配音問題,從而打破了歐洲非英語國家對好萊塢的有意無意的抵制。這些嘗試不僅降低了成本,而且為好萊塢的“國際化”進(jìn)程展示了更為廣闊的前景。從此,境外制作和起用外籍影星、使之為美所用逐漸成為好萊塢的重要模式之一。這后來被NBA等諸多行業(yè)或領(lǐng)域所吸收并發(fā)揚光大。
大眾消費文化:偽多元與狂歡
且說好萊塢與資本性質(zhì)穿一條褲子,它可以招搖過市、風(fēng)靡全球便是基于大眾消費取向:一是偽多元;二是通俗化。
1.好萊塢“大片”的所謂“多元化”或“國際化”本質(zhì)上是地地道道的美國化。理查德·佩爾斯說,早在上世紀(jì)30年代,世界因好萊塢電影了解和熟悉美國產(chǎn)品及美國人的生活方式、行為模式和價值觀。豐富、誘人的好萊塢電影使歐洲人產(chǎn)生了開美國車、抽美國煙、吃美國食品、穿美國服裝的欲望。在一些知識分子看來,更為重要的是,歐洲正在喪失對自身文化、歐洲傳統(tǒng)的興趣。美國電影的強(qiáng)大吸引力使法國作家深感不安。他們由此擔(dān)心巴黎的時尚和文藝中心位置已不復(fù)存在。他們對好萊塢的恐懼有些夸張,但這種恐懼不僅限于法國,它在全歐蔓延,以致不少文化精英認(rèn)為好萊塢正在瓦解他們的民族認(rèn)同。
2.好萊塢“大片”奉行的是不折不扣的通俗化路徑。只消稍稍翻檢一下近年好萊塢“大片”的種類,我們當(dāng)可洞悉其“娛樂化”本質(zhì):票房,或謂資本驅(qū)動的美國化或跨國資本主義的一元化。單就票房而言,前20年僅占全球電影產(chǎn)量1/10的好萊塢,就賺走了全球票房的70%。娛樂化與美國的現(xiàn)代化理念和大眾消費文化一脈相承,其種類之多,可謂不勝枚舉,而且重要的是它藉藝術(shù)以自立邏輯。這個邏輯便是你中有我、我中有你的表象。后者使美國精神和美國生活方式在角度不同、題材各異的動人故事中得到體現(xiàn)。如《肖申克的救贖》、《紐約黑幫》、《真實的謊言》、《拯救大兵瑞恩》等在宣揚美國精神、揭示正義戰(zhàn)勝邪惡、人道戰(zhàn)勝魔道、人權(quán)高于主權(quán)等新老話語方面博取同情、賺足票房;《與狼共舞》等在展示“多元文化”與和平主題等方面也頗具匠心;《勇敢的心》等則堅持了一如既往的所謂獨立、自由思想;而《泰坦尼克號》等巧妙地延續(xù)了“灰姑娘”(“灰小子”)的故事。凡此種種,在提供感官刺激和精神愉悅(消遣)的同時,神不知、鬼不覺地將美國的價值觀、審美觀和認(rèn)知方式灌輸給了世界觀眾,同時巧妙地藉“國際明星”的衣食住行將美國產(chǎn)品和生活方式推銷到了世界各地。而這正是好萊塢的高明之處。
因此,這樣的“普世價值”既符合強(qiáng)勢文化和跨國資本全球擴(kuò)張的需要,又指向最大的公約數(shù),因為這種以通俗(消遣)為指向的“多元化”或多樣化文化產(chǎn)品恰好契合和順應(yīng)了現(xiàn)代化(或后現(xiàn)代)背景下的大眾消費精神,用波茲曼的話說便是“娛樂至死”。

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